首页-> 2005年第8期

诗歌应该写什么

作者：柯健君

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　　似乎有很多诗人在诗歌的创作过程中，把注意力较多地转向了“怎样写”这个问题上，而不是“写什么”。他们认为诗歌发展到今天，从唐诗宋词，到语言刚刚解放后的近代诗歌，再到现在的诗歌，已经用不着再为“写什么”而发愁，需要解决和创新的是“怎样写”了。
　　我不是很赞同这种说法。如果真的那样的话，那么，诗歌发展到今天所要解决的只剩下技巧问题了。因为“怎样写”，这是关系到一个诗人掌握技巧的程度。可一旦你在诗中融入太多的技术性的操作，那你就成了诗匠，而不是诗人。匠是死的，机械的；人是活的，灵动的。而你的诗，就成了一件雕塑品，没有生命力可言。
　　诗歌是一种自由的写作。而写什么恰恰涉及到一个人的心灵，想象、经验、阅历等等与其自身密切相关的东西。诗与人是分不开的，诗是诗人自己的灵魂所在。
　　由此，我认为，“写什么”反映了一首诗是不是真正地从你心底里流出，而不是你拿着水瓢在别人的桶中勺了一瓢水却说成是自己的，并且厚颜无耻地泼向大家的脸上和土地上。
　　福克纳说，他写邮票般大小的故乡。
　　奥登说：成为诗人的必要条件，最好生在农村，如不幸生在都市，必须尽量到山野、海滨去视察自然的生态，学习自然的色彩和韵律。
　　巴金在写给《收获》杂志的一封信中说：我的人生有很多的十年，童年的十年，青年的十年，中年的十年……，可是为什么那么多的十年间发生的事我都印象模糊了，而童年的十年间却记忆犹新呢?……人生最值得回忆，印象最深刻，最能让你回到从前的岁月的是童年生活。
　　谢冕先生举了个例子说，电影是在银幕上放的，银幕是背景。诗歌创作也如此，也应有个背景。每个人的写作不同，背景也不同。文化背景、生活背景、语言背景、经验背景、阅历背景，这些所有的背景，最后都会集中在一个诗人笔下的题材背景中显现出来。乡村题材的或城市题材的，南方题材的或北方题材的。其实，这种背景或题材，和地域性有着很大的关系和牵连。选择背景就是“写什么”的问题。
　　古马、阳飚、阿信、周舟、人邻、梁积林、谢荣胜等以西北为创作背景的写作。江非的《平墩湖》、江一郎的《城乡结合部的梅溪》、王夫刚的《户部乡》、黑陶的《南方一带》、杨键的《中国大地上充满悲痛的乡村》。因为大背景或小背景，虚背景或实背景的不同，才使得诗人和他的诗歌具有独特性。
　　由此看来，每个人心中的“邮票般大小的故乡”对创作来说显得多么重要。在这张邮票上，纵横交错的是经历、回忆、悯想、向往、想象以及兴奋、沉思、悲痛、激情、愤慨、悲悯。这些就是诗的源头，就是“写什么”。
　　在解决了“怎样写”的问题的诗人，不要再把时间和精力花费在技巧的钻研上，而应拓展视线，想想该“写什么”，找一找自己作为一个诗人的定位和自己诗歌的源头所在。