首页-> 2006年第1期

开花的石头

作者：邹静之

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　　《黄檗断际禅师宛陵录》中说：“只教你莫觅，觅便失却。”因寻找，改换，变更而丢失自己的事情，天下多矣。
　　禅宗又说，定而生慧。一颗没有定力的心，智慧又怎么能从中生发出来呢!
　　白连春倒是二十年来没怎么变呢，这二十年是我与之相识的二十年。
　　从《一个农民写他自己的庄稼》到现在读着的《黄土在下，苍天在上》，白连春一直走着窄门，写着自己熟悉的生活，语调未变，腔调依然。只是更加窃窃私语，更加专注，凝神了。原来的那种“想南瓜的时候，站在金边瓷碗上喊一声”般的精彩少了，变得羚羊挂角，无迹可循。
　　先是语流。白连春用语流来化开节奏的痕迹，他以平直及舒缓的语流来叙说，从容不迫，少有变化。他不刻意于一句一字，他的野心是用整个一首诗来感染你，像那种扑面的风，整片地吹过来，直到把你身边的空间都吹得要显露了出来，这是我读他诗的感受，饱满，膨胀。
　　再有的是那种自然。曾在影像上看到过齐白石和夏加尔作画，都有那种舒缓、自然的用笔，有旁若无人的从容……白连春可以这样写了“像傍晚时分田野上空的落日／我就坐在落日里写诗，既不心跳也不头晕。”这真是很自然，像历经百炼的“风磨铜”，质地沉重，暗光显现，白连春的诗就是暗光显现。我曾在《诗刊》工作过十多年，看过太多的写得像诗的诗了。又想起禅宗里的公案“指月亮的手不是月亮”，是呵，很多人不是在忙于经营手臂吗，这些年来真是读厌了那些在语词上转磨磨的诗了，指了半天，月亮在哪儿，谁也看不到。白连春的诗自然地躲避着那些语言的痕迹，不矫饰，不表演。
　　我曾想问他为什么要这样地断句“……充满／激情……”或“随着长江漂泊／四方……”后来发现他诗的整个形状是有一个波峰的。他每一首诗的开端，句子都相对的短而完整，诗中间膨胀起来，既使没有长句子也要把两行诗分断了，连接起来，以示饱满，而后结尾处又收归为短的句子。记得他在前一个时期是写得方方正正的，最多是坡形的，相比之下现在这样的排列，倒是显得有一种对起伏的向往，也有一种简单波动的视觉感受。就是这样一个简单而纯朴的起伏，我倒觉出诗歌更为真实的朴拙来。
　　白连春诗句的连缀，不像那种树杈分枝式的，先有复杂后有集中。他的诗更像是从尘土中先拾起了一粒珠子，轻轻地一拉之后又有了一粒珠子，再拉再有，再拉再有，他不大分叉，而是珠串连续般的，他为了躲避那种复杂而把诗句的衔接做得既有隐蔽性但又简单。《咬》那首诗顺序是：心——苹果——虫子——咬——痛一沉默——虫子；不奇幻，不跳跃，在这样的结构中经营诗意，也是为了他诗的整体的朴实无华。
　　连春这二十年来一直恪守着他自己孤寂的生活，这从他的诗中可以读出来，他怕伤害他的诗一样地守着生活。这样地过下去真就像是一块不变的石关呵。
　　我十一月去了湖南风凰，去老洞苗寨听苗家姑娘说山上有块石头每年都会开一次花……石头会开花，想想白连春，真就像一方在开花的石头。
　　2005年11月8日